Accueil

Le concert du mercredi 24 mai était complet.

Le concert de ce soir jeudi 25 mai est complet.

 

Merci encore :).

 

L’Harmonie d’Eybens-Poisat vous propose un concert exceptionnel les 24 et 25 mai 2023 à L’heure Bleue (Saint Martin d’Hères) :

« Queen Symphony » de Tolga Kashif

Inspirée des thèmes mythiques du groupe pop-rock Queen. L’œuvre « Queen Symphony » composée par Tolga Kashif en 2001, a été créée à Londres et interprétée pour la première fois par le Royal Philharmonic Orchestra.

Il s’agit d’une symphonie en 6 mouvements, amenant les thèmes du groupe Queen dans un univers totalement différent de la version originale, mêlant univers classique et romantique.

Parfois reconnaissables, parfois utilisées de manière originale, les thèmes du groupe Queen- « Radio Gaga », « Bohemian Rhapsody » « who wants to live forever ... - servent de fil conducteur et de trame aux différents mouvements.

 Avec 130 musiciens et chanteurs (Harmonie Eybens Poisat, ensemble vocal Equinox) , et 3 solistes (violon, violoncelle, piano) dirigés par Cédric Rossero.

L’ensemble Equinox :

Créé en 2014 sous l’impulsion d'Anne Laffilhe, l’Ensemble Vocal EquiNoX rassemble une trentaine de jeunes chanteurs, de bon niveau, isérois, investis dans le répertoire vocal a capella ou avec ensemble instrumental.

Du chant grégorien aux musiques actuelles, l’ensemble rayonne au-delà de l’Isère, sous la direction et l’exigence de qualité d’Anne Laffilhe. Une trentaine de chanteurs confirmés ont rejoint cet ensemble pour le projet « Queen symphony ». https://ensemble-equinox.com/

Christine Antoine (Soliste Violon) : 

Christine Antoine a fait ses études au CNR de Grenoble, dans un cursus complet couronné de plusieurs prix, dont celui de violon dans la classe de C. Munch. Elle se perfectionne à Paris auprès de Jean Lenert pendant 5 ans, puis entre à l'orchestre des Pays de Savoie.

Après deux années avec de grands chefs, comme Patrice Fontanarosa, Tibor Varga où Reinhart Goebel, elle se passionne pour la musique ancienne et entre au Conservatoire de Genève. Là, elle se confronte à la technique du violon baroque avec Chiara Banchini, Odile Edouard, Gabriel Garrido, Enrico Gatti, les frères Hantaî, Jaap Schrôder.

Après son Diplôme mention très bien de musique ancienne, c’est tout naturellement qu’elle collabore avec divers ensembles baroques comme Ad Fontès (Allemagne), Swiss Consort (Genève) Anachronismes (Valence), l'Hôtel-Dieu (Lyon), Acorte Musicale (Lausanne), on peut l’entendre au Festival d’Ambronay, Royaumont, Sylvanès, Mont-Blanc, Jean de la Fontaine, souvent en Duo avec Irène Assayag.

Elle fonde en 2007 l’ensemble « Le Jardin Musical » qui promotionne la musique ancienne et la musique contemporaine. Titulaire du C.A de violon, et passionnée d'orchestre, elle est actuellement professeur au Conservatoire d'Eybens et dirige l’orchestre symphonique « OSE ! », ainsi que le chœur « Vox Clamans »

Gautier Michel (Soliste Piano) : 

Né en 1994 à Nancy, c’est à l’âge de six ans que Gautier Michel découvre le piano. Il entre trois ans plus tard au Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR) de Metz pour se former dans les classes de Marie-Reine Demollière, Francis Phan-Thanh, Bernard Lerouge et Sébastien Beck.

Tout au long de ses études, il participe à la vie culturelle du conservatoire et de la ville de Metz. Il obtient son Diplôme d’Études Musicales (DEM) en 2011 avec la mention très bien à l’unanimité du jury. Parallèlement, il étudie l’écriture auprès de Barbara Clausse et obtient son DEM avec la mention très bien en 2013.

Il se perfectionne ensuite auprès de Billy Eidi au CRR de Paris et rejoint en 2015 la classe d’accompagnement au piano de Claude Collet au Conservatoire du XIIIème arrondissement de Paris, où il obtient son DEM mention très bien à l’unanimité et les félicitations du jury en 2017.

Il intègre en 2016 la classe de piano de Laurent Cabasso et d’Hélène Bouchez au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon, puis en 2020 la classe d’accompagnement au piano de David Selig.

Tomomi Hirano (Soliste Violoncelle) :

Née au Japon, Tomomi Hirano commence le violoncelle et le piano à l’âge de 5 ans.

Après ses études à l’école Toho Gakuen de Tokyo, elle bénéficie d’une bourse de la Meiji Yasuda Cultural Foundation et de la Rohm Music Foundation, puis entre au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris dans la classe de Philippe Muller, où elle obtient son master de violoncelle et musique de chambre.

Passionnée de musique de chambre, elle a été sélectionnée à l’Académie Ozawa en Suisse de 2009 à 2011, s’y perfectionnant auprès de grandes personnalités telles que Pamela Franck, Nobuko Imai, Robert Mann et Seiji Ozawa.

Elle a cofondé ou fait partie de plusieurs ensembles (Serioso Celli, Métamorphose, Trio Verthé…). Elle se produit également en soliste en France et à l’étranger avec des ensembles tels que l’Orchestre de Saint-Louis, l’Ensemble de l’Académie Fugato, l’Harmonie d’Eybens Poisat, le Kyoto Civic Philharmonic.

Elle a en outre été membre de l’Académie de l’Orchestre de Paris, du Lucerne Festival Academy Orchestra en 2010 et 2011, et lauréate de Mécénat Musical Société générale en 2015.

Après avoir développé son expérience de musicienne d’orchestre en France (Opéra national de Paris, Opéra de Lyon, Orchestre national de Lyon, Orchestre national de Lille, Orchestre national de Pays de la Loire, Opéra de Marseille…), elle a été admise à l’Orchestre de Bretagne en 2019 en tant que violoncelle co-soliste, puis à l’Orchestre national de Lyon quelques mois plus tard comme violoncelle du rang.